这一篇应该b较短，主要专注在内心的想法改变，有太多事不能直接写出来XD
我必须承认，因为一直专注在准备考试的关系，所以直到真正入学之前，我都没有去过台艺大。虽然有耳闻台艺大的校园跟周遭环境，不过最一开始我就下定了决心：那些外在事物不会影响到我要读动画这件事！
坦白说，我真的是小看了校园生活的影响力。
最一开始，我就像平凡的大学生一样，非常期待大学生活，有更多个人空间、专业能力的培养、突破同温层的艺术领域。如果高中对我来说是群育的巅峰，那大学，我就想专注在个人的专JiNg与突破了。
光是从我当初跌倒的科目－－素描，就可以知道，我是完完全全的不足。光是画一个石膏就画得乱七八糟，而系上多数的同学通常都已经在美术班或画室画得很熟练了，静态的素描对多数人来说不是个问题，所以我知道，如果我想努力跟上大家的脚步，就一定要把素描练好，因为素描真的是一切的基础。
还有，亲身T会过後，我再也不相信有人说的「画动漫人物不学素描也可以呀～」我不是认为这句话全然错误，而是完全不适用於我身上，这句话在我这里行不通。素描给予我的成长并不是立刻T现的，虽然当下会完成一幅画，但那幅画不是重点，重点在於从素描延伸出的：观察力、明暗、构图、角度JiNg准、抓b例、线条等等……也就是一些基础理论的实践。
至少我不是能马上从一个作品中立刻快速进步的人，所以掌握到理论的实践很重要，这会让我意识到我有在学习、有在进步，纵然完稿成效不高，可是对现阶段的我来说，能够掌握形T跟结构就已经是很大的挑战了。
尤其动画非常重视抓结构，如果你很会画画、很有风格，可是每一张原画都画的不一样、不像同个角sE，那也是非常要命的事。而素描正是练习抓结构，即使在画动画的时候总觉得「好累！像机器人一样要COPY角sE真的好累！」但真的很考验绘者的基本功。
不过这些都是後来的T会了，因为大一上学期还没接触到专题动画，所以自然还没有这种感触。大一上学期对我来说相当快乐，素描、速写都很认真在思考如何提升，学习3D建模也很新奇有趣，独自完成圣诞动画也是很有挑战X的作业，20秒动画虽然画得很折磨但也意识到动画一些很困难的眉眉角角。
可是艺术大学终究是显现我缺点的一个很现实的地方。我在学术相关的通识课通常可以轻轻松松拿高分，例如以申论题为考题的希腊罗马史，只要照常发挥通顺的论述能力，我在学期末就成功拿到96分的总成绩。可是，在本业（也就是术科）方面就没那麽好运了，我总是觉得自己有学到东西，但学得还不够快、不够多，因为教授人都很好、给予的自由度很高，甚至不会出现太严厉的评论，让我这种填鸭式教育下的学生有点无所适从XD这真的是很无奈的地方吧，我必须学会不在他人鞭打底下也能自己好好提升，不要总是依赖外力压迫，不然我会变成彻头彻尾毫无自制力的人。
这真的是我到大学必须克服的困难。以前的我，如果是面对自己的事情，就很容易松懈；面对团T的事情，就会不断压榨自己跟上别人，只因为不想拖别人後腿。也就是说，过去我的努力来源是因为「别人压着我」，但现在没有人压着我了，我得告诉自己：我的未来，只有我在意并且能够负责。
这真的很困难，而且一直用力也很累，不想那麽累的话就会责怪自己：为什麽不愿意多努力一点？多做一点？
尤其在大学观察到，表现越好的人真的付出很多努力，不论是在课堂的出席率还是作业的准时缴交，光是态度就可以拉出差距。态度真的是做人的第一步吧，直到现在，我也还在努力端正对於课堂的态度，因为高中太Ai翘课了，到大学仍然有这样的趋势。
第一学期就在新鲜感之中度过了。我不认为自己与高中时相b有巨大的成长跟突破，但至少，努力的目标都变得更加明确了。让我感到痛苦的是，是我真的还离这个领域的优秀好远好远，我甚至没办法想像自己有办法在这个领域发光，那种「是不是把自己放错位置了？」的感觉越来越强烈，而这个感受，在第一学期就隐约出现，到第二学期则更加明显。
内容未完，下一页继续阅读